Культура.РФ

В Международный день танца вспоминаем известных танцовщиц, которые выступали на сценах русских Императорских театров, блистали на зарубежных гастролях и воспитывали целые поколения балетных: ok.me/KOXG1 * Агриппина Ваганова в роли Пахиты в балете Мариуса Петипа «Пахита». Мариинский театр, Санкт-Петербург. 1910–1912 годы. Фотография: Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства. Санкт-Петербург

Вербочки Мальчики да девочки Свечечки да вербочки ‎Понесли домой. Огонечки теплятся, Прохожие крестятся, ‎И пахнет весной. Ветерок удаленький, Дождик, дождик маленький, ‎Не задуй огня! В Воскресенье Вербное Завтра встану первая ‎Для святого дня. Александр Блок, 1906 * Серафима Блонская. Девочки. Вербное воскресенье. 1900. Таганрогский художественный музей, Таганрог #СтихиПоВоскресеньям_КультураРФ #КультураРФ

С 27 апреля по 1 мая в Нижнем Новгороде пройдет масштабный фестиваль мультимедийного искусства Intervals. В программу фестиваля войдут три блока, ключевым из которых станет городская мультимедийная выставка с участием отечественных и зарубежных артистов. События фестиваля пройдут на нескольких городских площадках, в числе которых — центр Нижнего Новгорода, Стрелка, Нижегородская ярмарка и парк «Швейцария». Также в этом году Intervals откроет новую локацию — бывшую гостиницу Ермолаевых, на фасаде которой можно принять участие в «Игре света». В мультимедийной выставке примут участие авторы из разных стран: Ahmet Said Kaplan (Турция), CLAUDE & Shin Hyejin (Корея), Javid Guliyev (Азербайджан), Ferran Belmon (Испания), Elina Zazulia, Саша Коджо & Алиса Давыдова, Ярослав Сотов и многие другие авторы. В музыкальный блок Intervals 2024 войдут концерт-открытие, ночная музыкальная программа и AV-перформансы. На открывающем фестиваль концерте выступят фолк-группа POLE и электронный музыкант-экспериментатор Howie Lee из Китая. А на следующий день состоится вечеринка, в которой примут участие Механический пес (Дельфин), Nikita Zabelin, Guzz (Китай), Chernoburkv, Howie Lee (Китай) и Roma Zuckerman. Третьим блоком фестиваля станет образовательная программа, созданная совместно с Британской высшей школой дизайна. Лекции, паблик-токи и встречи с артистами пройдут в КУПНО — Корпоративном университете Правительства Нижегородской области.

Многие именитые писатели не могли представить свою жизнь без любимого хобби. У кого-то оно было вполне безобидным, у кого-то — экстравагантным. Например, Лев Толстой в 67 лет научился кататься на велосипеде и страсть как полюбил это занятие. «Культура.РФ» рассказывает о других нескучных увлечениях русских классиков: ok.me/y0VG1

До 10 июня в Корпусе Бенуа Государственного Русского музея проходит выставка Василия Сурикова, приуроченная к 175-летию со дня рождения художника. В экспозиции представлено более 120 произведений живописи и графики из Санкт-Петербурга, Москвы и Красноярска — городов, связанных с жизнью и творчеством самого Сурикова. В течение четырех месяцев после открытия выставку увидело уже более 250 тысяч человек, что составило абсолютный рекорд Русского музея по индивидуальному посещению. На выставке собраны признанные шедевры художника — «Покорение Сибири Ермаком», «Переход Суворова через Альпы», «Степан Разин», «Боярыня Морозова», «Меншиков в Берёзове» и другие. Впервые Русский музей показывает Сурикова как мастера не только исторической живописи, но и религиозной: полотна художника на религиозную тему из коллекций разных музеев представлены в отдельном зале. Так, гости выставки увидят крупное полотно «Милосердный самарянин», за которое Суриков был удостоен Малой золотой медали Академии. Одно из последних произведений Сурикова — колоссальная картина «Степан Разин» — экспонируется после сложной реставрации, которую провели специалисты Русского музея. Тема казачества имела особое значение для Сурикова — выходца из семьи потомственных казаков. Темы «женского идеала» и драматической женской судьбы занимали особое место в творчестве Сурикова. Полотно «Посещение царевной женского монастыря», представленное на выставке, художник создал под впечатлением от книги Ивана Забелина «Домашний быт русских цариц». Сурикова тронула судьба юных царевен в средневековой Руси, которых держали затворницами в теремах и ссылали в монастыри. На выставке собраны признанные шедевры художника — «Покорение Сибири Ермаком», «Переход Суворова через Альпы», «Степан Разин», «Боярыня Морозова», «Меншиков в Берёзове» и другие. Впервые Русский музей показывает Сурикова как мастера не только исторической живописи, но и религиозной: полотна художника на религиозную тему из коллекций разных музеев представлены в отдельном зале. Так, гости выставки увидят крупное полотно «Милосердный самарянин», за которое Суриков был удостоен Малой золотой медали Академии. Одно из последних произведений Сурикова — колоссальная картина «Степан Разин» — экспонируется после сложной реставрации, которую провели специалисты Русского музея. Тема казачества имела особое значение для Сурикова — выходца из семьи потомственных казаков. Темы «женского идеала» и драматической женской судьбы занимали особое место в творчестве Сурикова. Полотно «Посещение царевной женского монастыря», представленное на выставке, художник создал под впечатлением от книги Ивана Забелина «Домашний быт русских цариц». Сурикова тронула судьба юных царевен в средневековой Руси, которых держали затворницами в теремах и ссылали в монастыри.

Впервые произведение Ивана Бунина хотели экранизировать еще при жизни писателя. В октябре 1933 года к нему обратился один голливудский продюсер с просьбой купить рассказ «Господин из Сан-Франциско». Бунин отправил ему авторский договор, но так и не получил ответа. Долгое время проза Бунина оставалась без внимания режиссеров, первую картину по Бунину сняли только в 1967 году в СССР. Позже режиссеры со всего мира обратили внимание на произведения писателя: ленты снимали испанские, польские, украинские, бразильские и американские кинематографисты, и почти 20 фильмов выпустили в России. Среди них — «Суходол» Александры Стреляной, «Солнечный удар» Никиты Михалкова и другие. О пяти экранизациях классика — в материале портала «Культура.РФ»: ok.me/TOXG1 * Кадр из художественного фильма Никиты Михалкова «Солнечный удар» (2014)

🌿 Сегодня Вербное воскресенье. Читайте об истории этого дня: vk.cc/cwlh8X * Сергей Милорадович. Приготовления к Пасхе. 1910

Картину «Три царевны подземного царства» в 1880 году заказал Виктору Васнецову меценат Савва Мамонтов. В 1878 году он построил Донецкую каменноугольную железную дорогу, а кабинет правления нового предприятия решил украсить картинами молодого художника Виктора Васнецова. Сюжетом для картины стала русская народная сказка «Три царства — медное, серебряное и золотое». Иван-царевич спустился в подземное царство, чтобы освободить свою мать, царицу Анастасью Прекрасную, которую похитил злодей Ворон Воронович. По дороге царевич встретил пленниц Ворона (в некоторых редакциях сказки — дочерей) — Медную, Серебряную и Золотую царевен. Однако для своей картин Васнецов позаимствовал из сказки только Золотую царевну. Художник хотел, чтобы его персонажи олицетворяли богатства недр Донецкого края, и создал новый для русского искусства образ — царевну Драгоценных камней. А поскольку картина предназначалась для кабинета Правления железной дороги, Васнецов решил написать царевну Каменного угля: черное золото в то время обеспечивало движение поездов. Золотая царевна и царевна Драгоценных камней изображены одетыми в ферязь — распространенный в допетровской России тип одежды с рукавами до пола, в которых есть прорези для рук. А младшая царевна изображена в современном для тех лет приталенном платье с коротким рукавом. Этим противопоставлением художник подчеркнул, что полезные свойства каменного угля люди открыли лишь недавно. Это ископаемое будущего, а золото и драгоценные камни — «валюта» прошлых веков. Васнецов написал для Мамонтова три работы: «Три царевны подземного царства», «Ковер-самолет» и «Битва скифов со славянами». Однако Правление железной дороги сочло сюжеты недостаточно серьезными для деловой обстановки крупной компании, и картины у Васнецова не приняли. Но эти работы во многом определили дальнейшее творчество художника: с этого момента он часто создавал полотна на сюжеты русских народных сказок и былин. * Виктор Васнецов. Три царевны подземного царства. 1881. Государственная Третьяковская галерея,Москва #КартинаВДеталях_КультураРФ #КультураРФ

Фильм «Неуловимые мстители» стал одним из первых вестернов в СССР. Его сняли за короткий срок — всего за полгода. Для киноленты поставили больше 40 сложных трюков, а лошадей на съемки в Херсонскую область привезли из Москвы. О том, как создавали один из самых популярных приключенческих фильмов в СССР, читайте в нашей публикации: ok.me/s4VG1

В Российской империи люди путешествовали гораздо реже, чем сейчас. Поездки занимали много времени, требовали изрядных трат, а паспорта были далеко не у всех. Однако жилье для туристов существовало всегда. «Культура.РФ» рассказывает, где можно было остановиться до революции​ и чем отличались постоялые дворы, гостиницы​ и меблирашки: ok.me/71NF1 * Николай Скадовский. Трактирный оратор. 1881. Третьяковская галерея