Советская эстрада полна нашумевшими хитами, мастерски исполненными любимыми вокально-инструментальными ансамблями. Сколько лет прошло, а строчки излюбленных советских песен крутятся в голове у многих соотечественников до сих пор. Но слова «А любовь, как сон, стороной прошла» стали невероятно популярными; некоторые критики даже говорят, что они символизировали эпоху! И ту самую песню «Клён» в исполнении ВИА «Синяя птица» невозможно забыть или выбросить из сердца, прослушав всего один раз...
ВИА «Синяя птица»
Ни для кого не секрет, насколько популярна эта песня, и люди не раз слышали её по радио. Но, однако, могли даже и не догадываться, что композиция «Клён» могла просто-напросто затеряться среди малоизвестных песен или вовсе не быть выпущенной! Кто её исполнил и какой путь прошла эта песня прежде чем стать любимейшим в народе хитом? Обо всём по порядку...
Кто же «родил» романтические строчки?
Людмила Зыкина
На самом деле, авторство «Клёна» принадлежит совсем не «Синей птице». Но не стоит преуменьшать огромный вклад в историю композиции этого замечательного коллектива музыкантов! Тем не менее автором оригинальных слов к песне был поэт-песенник, написавший их ещё за 15 лет до выхода «Клёна» в свет. Его звали Леонтий Шишко. В поэтическом сборнике под названием «Рябиновая осень» было опубликовано его стихотворение, посвященное ушедшей любви. В оригинальной версии было на 4 строки больше.
Что ж опять за мной ходишь словно тень? Без тебя порой был и день не в день. Если б мог ты знать, как тебя ждала!.. Да устала ждать, и любовь прошла.
Самое интересное, что по смыслу повествование в стихотворении задумывалось от женского лица! Шишко решил, что слова станут неплохим текстом для песни, и через 4 года после их написания сел и самостоятельно создал мелодию. Исполнить решилась певица Людмила Зыкина. Тогда в её исполнении не было никаких общих черт с будущим хитом 70-х...
Исполнив «Клён» в ходе проведения одного из своих фильм-концертов, Зыкина, скорее всего рассчитывала на успех. Его не последовало по одной причине: сама народная певица убрала его из собственного репертуара и больше не исполняла. Быть может, песня не понравилась кому-то из советской элиты, а может и самой Зыкиной не понравились трогательные любовные строчки или музыка Леонтия Шишко для них.
Вторая жизнь для «Клёна»
Состав «Синяя птица» в 1970-е
Так или иначе, об этой песне никто не вспоминал до середины 70-х. И не вспоминал бы, если бы не ребята из «Синей птицы», которые не смогли смириться с тем, что такой замечательное стихотворение уходит в небытие советской музыкальной эстрады. Благодаря им сегодня слушатели не лишились возможности с ностальгией и нежным трепетом вспоминать любимые слова:
Сердцу очень жаль, что случилось так, Гонит осень вдаль журавлей косяк. Четырём ветрам грусть-печаль раздам, Не вернётся вновь это лето к нам.
В 1971 году строчки будущего хита приглянулись Юрию Акулову, который в то время состоял в вокально-инструментальном ансамбле «Калинка». С 1955 года он работал в «Москонцерте» и приобрел славу достаточно успешного поэта-песенника. Ему даже удалось поработать с такими эстрадными гигантами, как Майя Кристалинская, Нина Бродская, Алла Пугачёва. И именно ему поклонники должны отдать должное за возрождение песни «Там, где клён шумит».
Правда, в то время он и подумать не мог, что взялся реинкарнировать будущий хит всесоюзного уровня. Ему просто понравилась песня, и время от времени на выступлениях «Калинки» он выходил со своей гитарой и радовал слушателей исполнением «Клёна», которого не было в основном репертуаре ансамбля. Сегодня это назвали бы бонус-треком. Это несмотря на то, что его участники сами взялись записать песню об ушедшей любви. В то время она тоже не «выстрелила», но сама запись в исполнении Александра Сморчкова и Людмилы Чижевской осталась.
Возрождение из пепла
Но даже тогда песня стояла на грани того, чтобы остаться забытой где-то «на полках». Настоящую вторую жизнь ей дали музыканты из ВИА «Синяя птица»! Они вместе гастролировали с «Калинкой» в одном городе, где совершенно случайно услышали за кулисами, как Акулов исполнял «Клён» на своей гитаре. Леонид Яковлевич подошел к Юрию и попросил дать ноты «Клёна»: так, на всякий пожарный.
Юрий Акулов со своей любимой гитарой
Уже позже на студии «Синяя птица» записывала одну из своих пластинок для будущего альбома 1975 года. Времени оставалось не больше пяти минут, когда с работой уже все справились. Расходиться не хотелось, и кто-то сказал: «А давайте эту песню про клёны и любовь запишем!» Тогда вокалистом ансамбля был Сергей Дроздов. Ему потребовался всего один дубль для записи – никто ведь не воспринимал песню всерьез... А очень зря, потому что именно с этой песней к группе и пришла невероятная популярность! Как вспоминали позже музыканты, зрительные залы просто умоляли их исполнить «Клён» ещё раз, потом ещё один, и ещё!
Ваша подписка, лайк, комментарий будут лучшим вознаграждением.
Bad Boys Blue – куда исчезли «Плохие и грустные парни», без которых не обходилась ни одна дискотека 80-х
80-е годы XX века... Новая волна, электронная музыка и, конечно, всевозможные версии пост-диско. Наконец распространяется цифровая запись, поэтому использование нетрадиционных электронных инструментов приобретает всё большую популярность среди музыкантов.
Советская эстрада полна нашумевшими хитами, мастерски исполненными любимыми вокально-инструментальными ансамблями. Сколько лет прошло, а строчки излюбленных советских песен крутятся в голове у многих соотечественников до сих пор. Но слова «А любовь, как сон, стороной прошла» стали невероятно популярными; некоторые критики даже говорят, что они символизировали эпоху! И ту самую песню «Клён» в исполнении ВИА «Синяя птица» невозможно забыть или выбросить из сердца, прослушав всего один раз...
80-е годы прошлого столетия запомнились разносторонностью музыки, выпускаемой как в Европе, так и США. Музыкальный мир обогатила поп-культура в лице Майкла Джексона и Джорджа Майкла, а любители рока продолжали радоваться выходу новых альбомов хард-рок-коллективов по типу Metallica или AC/DC. Новая волна тоже не подвела – стала жанром, отголоски которого и по сей день используются в современной музыке.
Психоделический рок – это красивое название наверняка слышал каждый меломан. Но что под ним подразумевается? Как не трудно предположить, что-то, что связано с воздействием на сознание слушающего. И это действительно так: психоделический рок был задуман, как способ подарить слушателю способность достичь трансцендентального сознания путём музыкального воздействия. То есть – треки позволяли человеку на какой-то промежуток времени утратить связь с реальностью, ощутить новое чувство и взглянуть на мир по-новому, словно отправиться в иную стратосферу – и всё это без каких-либо веществ. Чтобы усилить эффект, в ход шло всё: от странных, по
В 70-е годы прошлого века в музыке можно было наблюдать расцвет жанра диско. Яркие мелодии, танцевальные ритмы и, конечно, броские костюмы вкупе с зеркальным шаром и красочными световыми эффектами создавали неповторимый стиль диско-музыки.
Что общего у My Sweet Lord Харрисона и «Богемной рапсодии» Queen
Группа The Beatles, как известно, считается если не величайшей, то одной из величайших рок-групп в истории музыки. Альбомы и песни, которые написали парни из ливерпульской четвёрки, и по сей день остаются актуальными и популярными. Среди достижений «Битлов» было всё: множество премий «Грэмми», Зал славы рок-н-ролла, всемирная популярность, миллионы поклонников.
«My Friend Jack» – вспоминаем психоделическую классику The Smoke и своеобразный кавер Boney M.
В 60-х Англия становится центром рождения молодых групп. К концу десятилетия английские рок-группы не только становились первопроходцами многих жанров, но и попадали в музыкальные топ-чарты со своими хитами, становясь в последствии королями сцены. Однако так было не со всеми.
Почему за свою карьеру Джефф Бек благодарил продюсера «Битлз»
Большинство людей знают Джорджа Мартина по тому времени, когда он был продюсером «Битлз» в 1960-х годах. Он также помог им подписать контракт с EMI Records после того, как другие лейблы изначально отказались от группы (интересно, как сильно они об этом пожалели впоследствии?). После его смерти в 2016 году Пол Маккартни назвал Мартина «пятым битлом». Однако его влияние распространилось гораздо дальше, чем «Битлз». Другие музыкальные продюсеры высоко ценили работу Мартина. Они, а также музыканты, которым посчастливилось поработать с ним, единогласно окрестили Мартина «гениальным мастером, умеющим как никто другой раскрыть лучшее в с
Плант, Осборн, Харрисон – участники культовых рок-групп, которые не любят вспоминать этот период
История музыки помнит достаточно много воистину культовых рок-групп – их влияние всё так же велико по прошествии десятилетий. Некогда они были движущей силой на мировой арене, и, честно говоря, спустя годы ничего особо не изменилось: несмотря на то, что некоторые из этих коллективов давно прекратили своё существование, современные бэнды так и не смогли приблизиться к уровню их мастерства. Именно приблизиться, не говоря уже о том, чтобы поравняться или превзойти!
Поп-музыка захватывала мир, постепенно добираясь до всех уголков света. Пик самой яркой музыки пришёлся на 80-е годы прошлого века: тогда на западной сцене появилось большое количество музыкантов, сделавших музыку того времени узнаваемой и популярной до сих пор. Мода на новый вид поп-музыки проникла и в СССР, где западные артисты считались эталонами красоты и современности.
U Can’t Touch This – танцевальный хит начала 90-х, который популярен и сегодня
90-е годы XX века – время новых экспериментов в музыке. Особенно в хип-хопе. Музыканты, сделавшие себе карьеру в этот период, мыслили несколько другими категориями создания хитов. На первый план выходит рэп-музыка, которая в свою «золотую эру» демонстрирует высокое качество и разнообразие треков, впоследствии оказавших огромное влияние на развитие культуры в целом.
«Тогда нам казалось, что любой хип-хоп сингл заново изобретает жанр. Хотя, на самом деле, музыканты просто изучали его, добавляя изумительные стилистические новшества, отчего альбомы приобретают инновационную «изюминку», – писали в журнале «Rolling Ston
Виктор Цой и Юрий Каспарян: тёплая дружба и удивительная преданность
Музыканты, играющие в одной группе чаще всего не только коллеги, но и хорошие друзья. Они связаны общими интересами в музыке, замотивированы созданием необычных мелодий, отражающих их внутреннее состояние. После долгих лет сотрудничества товарищи по группе становятся братьями, а уход одного их них трагичен и эмоционален.
Шикарный твист: как группа «Интеграл» раскачивала публику в далёких 60-х
В СССР было очень трудно найти пластинки зарубежных исполнителей, кроме того, хранение «иностранщины» могло привести к тюрьме. Поэтому советские коллективы, слышавшие отрывки западной музыки, старались максимально походить на своих запрещённых коллег – слишком сильной была жажда новой музыки. Так в Союз постепенно начали проникать джаз, твист и рок-н-ролл, а группы, исполнявшие иностранную музыку, в глазах власти становились антисоветчиками.
Российский шоу-бизнес богат на интересные события. Порой поражает, как некоторые звёзды оказываются связанными друг с другом, хотя их деятельность сосредоточена под создание совершенно разной музыки. Селебрити склонны устраивать скандалы, резко высказываться, привлекать к себе внимание нестандартными способами. Феномен российского шоубиза уникален и содержит в себе множество тайн, которые его участники никогда не раскроют.
Русский рок, зародившийся под влиянием западной музыки и бардовских песен, стал по-настоящему уникальным жанром, совмещающим в себе авторскую песню, рок-н-ролл, постпанк и новую волну. Многие «культурные» заслуги признания в мире музыки этого жанра принадлежат группе «Кино», которая произвела настоящий фурор в годы своей активной деятельности.
Вспоминаем You Make Me Feel – шикарный рок-хит от немцев Bonfire
Хэви-метал очень прочно вошёл в культуру в 80-е годы, когда многие рок-группы старались сделать свой стиль максимально брутальным и актуальным. Часто такие музыканты врывались в топ-чарты на пике своей популярности, но вскоре их успех угасал.
Metallica, Pantera, Slayer и Anthrax. Эти группы знает каждый, кто интересуется музыкой потяжелее. Но кем вдохновлялись наиболее современные музыкальные гении?
Человек-загадка: Сид Барретт и его странности, которые помешали ему продолжить музыкальную карьеру
Один из основателей британских пионеров психоделики и прогрессива, Сид Барретт является одним из бесспорных великих рок- и поп-музыкантов 1960-х! Он остаётся иконой своего времени и жанра, и именно он сформировал необычный стиль Pink Floyd. Скорее всего, без него не существовало бы группы. Но и с ним она была на грани...
Самый известный в мире любовник: история хита «Careless Whisper» Джорджа Майкла
80-е годы XX века обогатили британскую музыку новыми жанрами, которые «слепили» современную поп-культуру. Новая волна, синти-поп, соул и ритм-энд-блюз в новой обработке... Этот список можно перечислять вечно, но факт остаётся фактом – 80-е стали новаторской декадой. В этот период на сцене появляются артисты, подарившие миру множество хитов, которые остаются популярными и в настоящее время.
Подвёл продюсер, так и не смогли занять «место под солнцем» – мрачные подробности о The Yardbirds
На протяжении десятилетий поклонники и критики соглашались, что The Yardbirds так и не получили заслуженного признания. Это особенно удивительно, учитывая тот факт, что группа положила начало карьере сразу трёх гитарных легенд: Джеффа Бека, Эрика Клэптона и Джимми Пейджа!
Нет комментариев